Théâtre
  • DURÉE 2h
  • TARIF A
  • TOUT PUBLIC À partir de 12 ans

Péplum Médiéval

Olivier Martin-Salvan – Valérian Guillaume

au Théâtre

jeudi 4 et vendredi 5 avril à 20h

Péplum Médiéval est une œuvre contemporaine qui questionne la folie colorée et l’esprit du Moyen Âge, un spectacle poétique et plein d’humour où se mêlent théâtre, arts plastiques, danse et musique.   

Face aux périodes glorieuses de l’Antiquité et de la Renaissance, on a pu avoir une image erronée du Moyen Âge. Grâce à des médiévistes et historiens lus et rencontrés, je découvre au contraire un monde subtil, poétique, rempli d’humour et plein d’une puissance créatrice puisant sa source dans le Merveilleux.” Olivier Martin-Salvan  

 

Le temps est arrêté. Par une malédiction, le cycle du jour et de la Nuit est gelé et en ce pays-là, personne ne sait fermer les yeux. L’action se déroule autour d’un château blanc comme un os. Toute une communauté insomniaque vit là recluse dans son ennui d’une vie sans sommeil. Dans l’espoir du retour de La Nuit, ils se livrent aux jeux, aux guerres, aux danses et aux contes qui leur restent. C’est une peinture de Pieter Brueghel l’Ancien qui, peu à peu, se transforme en celle de Jérôme Bosch. 

 La période de la fin du Moyen Âge s’est imposée comme une matière foissonnante, visuelle et sonore, très spectaculaire, pour la création de cette pièce pour quinze interprètes, parmi lesquels sept comédiens et comédiennes en situation de handicap*. Péplum Médiéval est une grande œuvre chorale, notamment inspirée des tableaux de Brueghel L’Ancien. Une œuvre contemporaine dans laquelle le metteur en scène Olivier Martin-Salvan, accueilli la saison dernière à Saint-Nazaire avec  Les gros patinent bien, s’inspire de cette période moyenâgeuse caractérisée, selon lui, par “l’absence de frontière entre le comique, le tragique et le spirituel, mais aussi par les couleurs, très présentes et très vives, et par la nature.” Découvrez une pièce magistrale, à la fois poétique et drôle. Spectaculaire ! 

*Ils forment la troupe professionnelle Catalyse, au sein du Centre National  pour la Création Adaptée (CNCA de Morlaix)

création 2023 spectacle coproduit par Le Théâtre, scène nationale de Saint-Nazaire

Ce projet a bénéficié d’une subvention de Paris 2024 dans le cadre de l’Olympiade Culturelle.

©Julien Cigana

©Yvan Cl

Distribution

texte original Valérian Guillaume

mise en scène Olivier Martin-Salvan
avec Romane Buunk, Tristan Cantin, Manon Carpentier, Victoria Chéné, Fabien Coquil, Guillaume Drouadaine, Maëlia Gentil, Lise Hamayon, Mathilde Hennegrave, Rémy Laquittant, Emilio Le Tareau, Olivier Martin-Salvan, Christelle Podeur, Jean-Claude Pouliquen, Sylvain Robic

scénographie et costumes Clédat & Petitpierre

chorégraphie Ana Rita Teodoro

composition vocale Miguel Henry

création sonore Vivien Trelcat

création lumière Mael Iger

assistanat à la mise en scène Lorraine Kerlo-Aurégan

collaboration artistique Alice Vannier

assistanat, réalisation des costumes Anne Tesson, Jeanne-Laure Mulonnière

traitement et spatialisation sonore Maxime Lance

conseil scénographique Stéphane Lemarié

conseil littéraire Mathias Sieffert

conseil dramaturgique Baudouin Woehl

recherche dramaturgique Mathilde Hennegrave

régie générale / plateau Marie Bonnier en alternance avec Fabrice Guilbert

régie lumière Sébastien Vergnaud en alternance avec Fabrice Guilbert

régie plateau Marion Le Roy en alternance avec Solène Ferreol et Lucile Quinton

régie son Maxime Lance en alternance avec Antoine Reibre

habillage Marine Chandellier en alternance avec Clémentine Page
accompagnement éducatif de la Troupe Catalyse Erwanna Prigent et Julien Ronel

direction de production / diffusion Colomba Ambroselli
chargés de production / administration Nicolas Beck et Andrew Huart
relations presse Agence Plan Bey

©Julien Cigana

Production

PRODUCTIONS 

Tsen Productions

Production déléguée pour la troupe Catalyse : Centre National pour la Création Adaptée – Morlaix / ESAT Les Genêts d’Or

COPRODUCTIONS 

Le Théâtre scène nationale de Saint-Nazaire, MC2: Grenoble scène nationale, Théâtre National Wallonie-Bruxelles / La Coop asbl et Shelter Prod, CENTQUATRE-PARIS, Le Manège Maubeuge scène nationale transfrontalière, Théâtre de Lorient CDN, Le Quartz scène nationale de Brest, Tandem scène nationale Arras-Douai, Scène nationale du Sud Aquitain, L’Arc scène nationale Le Creusot, Maison de la Culture d’Amiens scène nationale, La Coursive scène nationale de La Rochelle, Maison de la Culture de Bourges scène nationale, Le Grand R scène nationale de La Roche-sur-Yon, La Comédie scène nationale de Clermont-Ferrand, Maillon Théâtre de Strasbourg scène européenne, L’Archipel scène nationale de Perpignan, Lieu Unique scène nationale de Nantes, Le Grand T théâtre de Loire-Atlantique, Châteauvallon-Liberté scène nationale de Toulon, L’Empreinte scène nationale Brive-Tulle.

Tsen Productions – Olivier Martin-Salvan est conventionné par le ministère de la Culture – DRAC de Bretagne.

Avec le soutien de la Fondation de France, de l’Olympiade Culturelle de Paris 2024, du Conseil régional de Bretagne, du dispositif d’insertion professionnelle de l’ENSATT, de l’ESAD, et de L’École de la Comédie de Saint-Étienne CDN / DIESE # Auvergne-Rhône-Alpes, de Taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge.